The Handmaiden la recensione

“The Handmaiden” è molte cose contemporaneamente. Si tratta di un ampio adattamento del romanziere britannico Sarah Waters ‘Fingersmith; è una pietra miliare del cinema LGBT nella Corea del Sud conservatrice; è una fetta di erotismo spudoratamente stravagante di cui Tinto Brass, nel suo più florido, sarebbe orgoglioso; è un racconto bizantinamente strutturato di truffe e controconti che richiede reali richieste al pubblico di tenere il passo; è una narrazione commovente di donne che fuggono da uomini bastardi; è un pezzo da camera vividamente abbozzato; e – cosa più importante – è un filato dannatamente buono. Dopo il viaggio in America che sembra essere un rito di passaggio per i registi asiatici (Kim Jee-woon e The Last Stand, per esempio), Park Chan-wook ha seguito Stoker con quello che potrebbe essere il suo miglior film – e non è un pretendi di prendere alla leggera il direttore di Oldboy.
Quello che sembra un set-up meccanico – due persone che si uniscono per coniare un ricco dal loro denaro – è il trampolino di lancio per un thriller psico-sessuale incredibilmente complesso in cui i nomi e le identità cambiano tanto quanto le alleanze esterne. Basti dire che non tutto è come sembra, con scene chiave rivisitate in continuazione per alterare radicalmente la nostra percezione di ciò che stava originariamente accadendo. Park – sempre un orologiaio di uno scrittore – ha creato una costruzione elaborata, canzonatoria, indisciplinata che alla fine soddisfa profondamente.
Ci sono sempre state tensioni di perversione nel lavoro di Park, e mentre le sue acrobazie con la macchina da presa sono state attenuate – forse a causa del periodo impostato – il suo talento per il design e il costume è andato in overdrive. L’ambientazione – in gran parte una casa di campagna remota che combina architettura occidentale e coreana, in un probabile cenno alle origini del materiale – è così squisitamente realizzata, ci vuole un po ‘per vedere quanto è matta la sua struttura. Inoltre, come al solito con Park, fai attenzione al colore viola, che usa per tracciare oggetti e stanze importanti. Qui non c’è un costume che non si presta a nulla (in particolare i corsetti indossati da Lady Hideko di Kim Min-hee), e mentre la trama si sviluppa in un territorio più stravagante, lo scrittore in gioco sente meno le acque e più il marchese di Sade.
Ah si, il sesso. In queste situazioni c’è sempre il rischio di accuse di “sguardo maschile”, ma a differenza, diciamo, di Blue Is The Warmest Colour, raramente c’è il senso di ciò. Le tre grandi scene di sesso sono fondamentali sia per il personaggio che per la narrazione, e gestiscono quella cosa rara: ogni respiro, ogni brivido, ti parla delle relazioni mutevoli, piuttosto che del tempo dell’attore in palestra. In effetti, in un tocco molto parkiano, la scena più sexy è quella dell’odontoiatria dilettantistica. La linea tra titillazione e sensualità è a cavallo ma non incrociata – nonostante i primi piani di labbra inumidite post-cunnilingus e uno scatto che sembra provenire dal POV di una vagina. Questo è un film in primo piano e senza imbarazzo per i suoi elementi amatori, ed è tutto più forte per questo.
Il film si svolge in un mondo pornografico dove apparentemente tutti sono arrapati tutto il tempo; con l’avvicinarsi dell’isteria sessuale, nessuno torna a casa dopo una lunga giornata e vuole solo una tazza di tè. Ma forse Nigel Tufnel aveva ragione: cosa c’è di sbagliato nell’essere sexy? C’è una lunga tradizione di cinema erotico in Asia, di cui The Handmaiden è un aggiornamento molto consapevole e con il quale è in dialogo esplicito. Park si accontenta di rimanere pratico e di non scoppiare un gong progressivo, eppure c’è un sacco di materiale grezzo per le letture di emancipazione qui se lo si desidera. Ma perché ridurre tutto ad un momento insegnabile, quando c’è tanto piacere puramente estetico da offrire?